趙文卓續集排片量低卻婉拒賣慘，2大謎團，是電影尤其的“刺青”

而趙文卓則較好的演繹了“阿昌”的思想與氣概，目光如刀凌厲很，單從相同表情的運用與轉換，已能窺見他對配角注入的心靈與力量。所以最精采的還是動作元素，拳拳到肉的動作戲看得熱血沸騰，少數民族情懷下更能貼近“阿昌”那個配角，去共情他的憤慨與悲愴，去怨恨敵方的惡魔與迫害。

看見那些，我只不過打內心深處裡挺欽佩片方的立場。小到接受所有不論好壞的評價，大到接受排片量低的事實。換句話說，《纹身》只不過對他們的產品品質有信心，始終堅信好的影片我們都會討厭。

但有些讓人意難平的是，這種一部誠意之作，卻即使太多不利因素的夾雜引致排片量低！許多網民在看完片花則表示想去一睹精采，卻沒有太多場次能選擇。的確，電影原先想在2020年公映，卻遇上禽流感引致迄今才得以開畫。

除此之外，《纹身》中的三大謎團，也是很尤其的“刺青”。許多觀眾們疑惑電影的結局很多直接，為什麼沒有展現出“蘭兒”（王聖迪出演）為母親“阿昌”復仇的細節，而僅僅是以報刊報導的形式交待？只不過這是電影給觀眾們留的一個謎底，將會在第三部揭發。

初看劇名，也許許多觀眾們會困惑，為什麼影劇名為《纹身》？但看過之後，就會深深地知道劇名的立意與深度。

一場毫無人性的誣陷密謀悄悄地展開，密謀與危險步步緊逼，阿昌處驚不變最終發現真相，但結局卻太過悲壯！為的是友情他寧肯被敵方亂槍擊斃。都說亂世出英雄，阿昌儘管是幫會的核心人物，但內戰大背景和道義忠節，讓他最終成為時代的一個小小“刺青”，代表了無法磨滅的傲骨與氣節。

最後再說回電影本身，個人覺得“刺青”三個字做為劇名，一方面是因為主人公“阿昌”是刺青師，另一方面“刺青”神祕花紋也是關鍵線索，第二一方面，也正如開篇時提及的，“阿昌”那個配角的大背景與結局，像極了內戰時期的一記特殊的“刺青”。第三一方面，電影藝術風格鮮明，既有歌舞片的粗狂，又有黑幫片的俠義，也有輕工業風的印記，整個電影具備極為鮮明的“刺青”記號！

而且，不論是從電影的曲折公映之路，還是現如今排片量低的現狀，都不由得為《纹身》深感委屈。特別是有的觀眾們指出，排片量低意味著電影自身的質量問題，但事實上《纹身》從製作到故事情節都足夠多精良和紮實。

除此之外，許多觀眾們困惑“蘭兒”的身世，為什麼成年後的她是混血兒臉孔？事實上那個謎團在劇中已經有蛛絲馬跡可尋，就看觀眾們能無法細心從中找出答案了！

但是影片票房高低更無法定義一部影片的產品品質好壞，並且從《纹身》的官方微博公佈的內容上看，片方沒有一句賣慘如果！更沒有訴苦求排片，而是積極主動公佈正能量的內容，並且對各方的點評照單全收，好的評價虛心接受，客觀的建議也積極主動回饋。

影片看點許多，除了體會趙文卓寶刀不老的精采動作戲以外，亦被劇中時代背景下西北邊陲的美景所吸引，這些自然風光的新鮮感讓影片帶著濃濃的地域民族特色。“青龍幫”幫規的展現出讓人第一印象深刻，典禮感拉滿的攝影機詞彙之下，彰顯電影幕後製作的考究和用心。

故事情節故事並不複雜，卻足夠多熱血與悲壯！趙文卓出演的女一號“阿昌”是一位刺青手藝高超的大師傅，同時也是“青龍會”中的中流砥柱。但在一次劫掠船隻的行動中，整個“青龍幫”成了韓國己方的眼中釘肉中刺，而“阿昌”則首當其衝的成為韓國使臣被殺掉的頭號目標。